GRABADO AL CARBORUNDUM EN GRAN FORMATO

Carborundum en gran formato.

El curso desarrolla en profundidad el trabajo con carborundum y otras técnicas aditivas como las resinas bi-componentes o el esmalte oxirón como estrategia creativa para incorporar valores matéricos y textuales a la estampa.Trabajaremos sobre láminas de acetato en gran formato lo que posibilita la combinación con otras técnicas sustractivas (punta seca). El curso explora los recursos de estampación como el chiné-collé, el fondino a rodillo y el entintado a la poupée, lo que permitirá enriquecer el lenguaje personal del artista potenciando en su trabajo los valores matéricos, táctiles y de relieve de la estampa.

David Arteagoitia. (Bilbao, 1980). Artista y Doctor en Bellas Artes por la UPV/EHU, miembro fundadro de la IAPA International Academic Printmaking Alliance (Beijing 2016), asesor internacional el Proyecto´Ace (Argentina) y Director del Open Portfolio FIG Bilbao Encuentro Internacional para Artistas Gráficos Emergentes. Premiado en la Bienal Internacional del Grabado de Valladolid, Premio Internacional de Grabado Dinastía Vivanco, Certamen de Grabado José Caballero y Premio de Grabado San Lorenzo del Escorial, entre otros.

LITOGRAFÍA EN PIEDRA

La piedra como medio de expresión en la Litografía nos brinda un gran número de posibilidades y matices. En el curso tendremos la posibilidad de trabajar con este rico material, empezando por su elección y preparado de su superficie mediante el graneado de la misma. Se continúa con el dibujo y su procesado, y una vez estabilizada la imagen, el entintado nos permitirá su edición y variación. Todos los procesos serán  realizados de forma individual por cada alumna/o. La piedra consigue plasmar así todos los matices del dibujo y otras calidades que completan la estampa.

Omar Kessel (La Habana, Cuba, 1953). Graduado en la Escuela Provincial de Artes Plásticas «San Alejandro», La Habana, y en el Instituto Superior de Artes de Cuba, es miembro de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba y del Taller Experimental de Gráfica de La Habana. Artista de larga trayectoria, es un consumado maestro de la Litografía sobre piedra y de la Xilografía, y también trabaja la Calcografía. Desde hace tiempo vive y trabaja en Galicia, donde protagoniza exposiciones de gravado y pintura, y desde 2001 es profesor de la Fundación.

LA RIQUEZA CROMÁTICA. FOTOLITO MANUAL EN EL FOTOGRABADO.

Se trabajará el proceso del fotograbado a partir de fotolitos realizados manualmente y transferidos sobre planchas de cobre con una emulsión fotosensible. Las alumnas/os realizarán registros manuales usando distintos recortes, grafitos y lápices grasos, rotuladores indelebles y opacadores, tintas y aguadas. Con ello podrán realizar dibujos y manchas que se transferirán fielmente, sustituyendo así los procesos tradicionales más tóxicos. Trabajaremos también la doble plancha a color para combinar diferentes matices en las estampas. El fotograbado con emulsión permite la manipulación y variación posterior de la plancha, pudiéndose aplicar otras técnicas calcográficas para un resultado más plástico. Cada alumna/o conseguirá introducirse en la técnica conociendo su especificidad y los principales recursos para poder trabajar de forma autónoma en su taller habitual.

Fátima Conesa (Algeciras, Cádiz, 1977). Licenciada en Bellas Artes en Sevilla, de amplia trayectoria artística tanto en el campo de la pintura como en la gráfica, compatibiliza esta actividad creadora con la docencia, impartiendo cursos de técnicas gráficas en su taller de Algeciras (Cádiz) y fuera de él, Universidad del País Vasco, etc. Su obra ha sido expuesta recientemente en Colonia.

XILOGRAFÍA TEXTIL

La Xilografía es un medio de creación gráfica muy antiguo, que en nuestros días está despertando mucho interés por su sencillez, en cuanto a la mecánica de su proceso, y su riqueza y versatilidad para adaptarse a diferentes modos de expresión, desde la ilustración hasta el arte urbano. La estampación textil por medio de la Xilografía se ha usado en diferentes culturas para múltiples aplicaciones, pero el atractivo que tiene en la actualidad está ligado a la creación gráfica de grandes dimensiones, para aplicaciones tridimensionales e incluso en el campo de la instalación artística, dado que abre un abanico de posibilidades inabarcable.

Fernando Evangelio (Cuenca, 1957). Profesor titular de la Facultad de Bellas Arte de Valencia, artista e investigador con la actividad centrada en los procesos de grabado y de estampación. Su obra se encuentra en museos y colecciones de España, Bélgica, Chile, Egipto, Taiwán y Costa Rica, entre otros.

MONOGRÁFICO DE SERIGRAFÍA

Trabajaremos la Serigrafía de forma intensa mediante emulsiones fotosensibles y tintas al agua. El objetivo del curso es aprender a conocer y controlar tanto los materiales empleados como los procesos técnicos de estampación. Con estas dos premisas las/los participantes se lanzarán a la realización de las obras creadas y estampadas por cada una/o. La rapidez de la edición en serigrafía permitirá no sólo la producción sino también la experimentación de cada participante en su propia obra.

Prof. Mariano Durante (Buenos Aires, 1964). Reconocido estampador de serigrafía, dirige el madrileño Taller Durante Serigrafía donde imparte cursos al igual que estampa para otras/os artistas. Durante también desarrolla una labor artística creativa propia que expone de forma habitual y que podremos ver en el mes de Agosto en la Fundación CIEC.